ObjectifsLe centre IRIS est surtout un centre de formation professionnelle supérieur en Arts, Techniques &Métiers. Chaque passionné de photographie peut ainsi faire ce stage afin de se professionnaliser.
Dirigé àPassionné de photographie. Entretien sur rendez-vous tout au long de l’année Dossier à présenter avec (attention, pas de clé USB) : - Curriculum vitae - Lettre de motivation - Dossier de photographies (une vingtaine)
DiplômeFNP - Formation à la Nouvelle Photographie
Contenu-Techniques de reportage
module de 12 cours de 4 h
Basé sur la confrontation des images réalisées par les stagiaires sur des thèmes imposés, ce cours permet d'aborder successivement les différentes difficultés auxquelles sont confrontés les photographes.
Le but recherché est la maîtrise pointue des techniques de reportage : couple diaphragme/vitesse, notions de cadre/composition, flash/ambiance, températures de couleur/filtres ...
-Reportage
module de 6 cours de 4 h
Une fois la technique acquise, ce cours est un suivi et accompagnement de la production du groupe par des professionnels en agence. Les sujets traités doivent évoluer vers une plus grande maturité technique et un engagement plus fort au niveau des images. Ce cours se déroule en projections et groupes de discussion.
-Journalisme
10 cours de 3 h
Il s’agit d’une étude des méthodes journalistiques de recherche de sujets, lecture et analyse de la presse, construction d’un sujet, démarches et écriture. Ce cours permet de mieux intégrer le monde des agences de presse et des magazines.
-Reportage Non Stop
2 semaines complètes
Réunion de rédaction, choix et réalisation des reportages, analyse du travail, conseils ... une première semaine d'immersion totale dans les réalités de la presse et des agences, avec le suivi personnalisé d'un reporter.
Une deuxième semaine permet de terminer les sujets jusqu’à l’accompagnement à la vente auprès des magazines et journaux.
-Étude Image
4 h / semaine
Cette étude permet de confronter les images à partir des thèmes spécifiques où l'esthétique et l'artistique viennent compléter et mûrir la production de chaque stagiaire. Une réflexion sur les différents discours sur l'art et la photographie est approfondie à partir de la démarche de chacun. Analyser les bases fondamentales et l'histoire de la photographie et de ses institutions permet de mieux comprendre l'évolution des marchés de l'image et de s'y intégrer plus aisément.
-Art Photo
15 cours de 3 h
Il s'agit d'une confrontation d'images des stagiaires sur le plan artistique, par rapport aux approches sensibles de chacun, guidée par un artiste reconnu.
-Histoire de l’art
module de 6 cours de 3 h + 6 visites de musée
Un nouveau cours pour découvrir l’art dans sa transversalité. Les visites permettront de redéfinir notre relation aux oeuvres dans un climat de plaisir et d’émotions partagées.
-Histoire de la photographie
module de 6 cours de 3 h
Il s’agit de découvrir une histoire revisitée par une personnalité de la photographie.
-Studio
module de 16 cours de 4 h
C’est le lieu privilégié pour apprendre à photographier à la chambre, au moyen-format, en numérique. Plus qu'un simple cours technique, il s'agit de comprendre la logique de l'objet, et sa lumière. Dans nos studios, chacun va prendre le temps de regarder, construire et organiser son image grâce à tous les procédés existants.
-Portrait
module de 8 cours de 4 h
Savoir appréhender un modèle, par ses formes, par son regard, créer sa lumière, sont les bases de cet atelier. De la publicité aux techniques célèbres du studio Harcourt, différentes méthodes de travail sont utilisées afin que chacun trouve sa voie.
-Numérique
4 h / semaine
Les stagiaires travaillent rapidement de façon autonome sur des projets personnels qui sont préparés et suivis par les formateurs. Les cours sont ponctués d'exercices guidés qui servent de références et de notes. Ce cours utilise les outils numériques pour créer son propre site internet.
-Procédés Alternatifs
module de 8 cours de 4 h
Ce nouveau cours est une réponse au marché actuel de l'art. L'arrivée du numérique a amplifié le besoin de renouer avec certaines techniques injustement oubliées. Ce cours exclusif aide à réaliser de façon unique et artisanale des images sur gomme bichromatée, en kallitypie, cyanotypie, tirage au platine ou au charbon, virages à l'or ou au sélénium...
-Production Galerie
Une semaine complète
Une semaine réservée à une production complète sur l'un des procédés anciens de son choix, dans le but de réaliser une exposition. Chaque tirage sera présenté sous marie-louise non-acide.
-Laboratoire
15 cours de 4 h
Cet atelier privilégie les tirages d'exposition. En noir et blanc, les normes de conservation de la Bibliothèque Nationale seront scrupuleusement respectées. Les méthodes utilisées permettront de produire, dans les meilleures conditions, des tirages cohérents pour une production améliorée (de la prise de vue à la présentation finale des épreuves repiquées et placées sous marie-louise non-acide). Un atelier de tirage de négatifs couleur permet de se préparer au CAP de photographie. Les autres procédés en couleur sont exploités sur les imprimantes numériques "haute conservation".
-Technologie
15 cours de 3 h
Toutes les bases de la photographie sont expliquées et commentées à l'aide d'exemples concrets. Ce cours est basé sur le nouveau programme officiel du CAP de photographie.
Tous ces cours sont complétés par des reportages de «commande» ou personnels, que le stagiaire réalise en photographe autonome (des préparatifs à la réalisation finale). Tous ces sujets sont préparés et visualisés avec les formateurs et font l’objet d’un suivi de niveau.